2024年7月5日，淮北師范大學“戲脈智聯・梅韻鄉傳——非遺戲曲智能化實踐計劃”調研團隊——一支由大學生組成的充滿活力與朝氣的隊伍，帶著對傳統文化的熱愛與好奇，深入安徽安慶這座黃梅戲的重要發源地，開啟了為期一天的黃梅戲文化考察之旅。他們肩負著探尋黃梅戲傳承與創新奧秘的使命，走訪當地四大文化場館，通過實地調研、專家訪談與沉浸式體驗等多種方式，試圖全方位探尋國家級非物質文化遺產黃梅戲的傳承現狀與創新實踐，為傳統戲曲在新時代的年輕化傳播注入新的思考與活力。
歷史尋蹤：博物館里的文化密碼
黃梅戲，這一具有獨特魅力的戲曲藝術，起源于湖北黃梅，原名黃梅調、采茶戲，其前身是黃梅縣的采茶調及山歌、秧歌、茶歌等民間小調。在歷史的長河中，明清時期黃梅戲形成戲曲雛形，后傳入安徽安慶一帶。它巧妙地結合了當地民間藝術，采用安慶方言歌唱和念白，逐漸發展成熟，成為了深受民眾喜愛的劇種。
在安慶博物館黃梅戲專題展區，一份1948年的《天仙配》手抄本格外引人注目。泛黃的紙頁仿佛在訴說著歲月的故事，上面密密麻麻的批注承載著幾代藝人的藝術心血。這些批注不僅是對唱詞、表演細節的修改，更是藝術傳承過程中智慧的結晶。講解員指著一處修改痕跡詳細解釋道，“樹上的鳥兒成雙對”這段經典唱詞至少經過7次打磨，每一次的修改都凝聚著藝人對藝術的追求和對完美的執著。
展柜中，300余件展品系統呈現了黃梅戲的百年發展脈絡。從民國時期的戲單，那上面記錄著當時演出的劇目、演員陣容等信息，到改革開放后的獲獎證書，見證了黃梅戲在不同歷史時期的輝煌成就。這些展品不僅是歷史的見證，更是黃梅戲藝術不斷演進的實物資料。它們生動展現了黃梅戲在不同歷史時期的風貌與成就，讓人們能夠直觀地感受到黃梅戲從誕生到發展壯大的艱辛與榮耀。例如，早期的戲服雖然材質和工藝相對簡單，但卻充滿了民間藝術的質樸氣息；而后期的戲服則更加精致華麗，體現了黃梅戲在藝術上的不斷追求和進步。
科技賦能：當傳統遇見現代
在黃梅戲藝術發展歷程中，科技正以前所未有的力量推動其創新。黃梅戲藝術中心的數字化實驗室便是這一創新趨勢的有力例證。走進數字化實驗室，仿佛進入了一個充滿科技感的藝術世界。在這里，AI技術展現出了神奇的魅力，它可以將普通人的清唱自動匹配專業伴奏，讓即使沒有經過專業訓練的人也能體驗到在專業伴奏下演唱黃梅戲的樂趣。而VR設備更是讓人眼前一亮，體驗者戴上VR設備后，能夠“站上”經典劇目的舞臺，身臨其境地感受劇中人物的情感和劇情的發展。
數字技術的應用，為黃梅戲帶來了新的活力和機遇。據中心負責人介紹，通過這些數字技術的應用，年輕觀眾的參與度提升了40%。這種創新方式不僅豐富了觀眾的體驗，讓他們更加深入地了解和喜愛黃梅戲，也為黃梅戲的傳播與發展開辟了新途徑。例如，通過線上平臺，黃梅戲可以突破地域限制，傳播到更廣泛的人群中。同時，數字技術還可以對黃梅戲進行數字化保存和修復，讓珍貴的歷史資料得以長久保存。
薪火相傳：劇院里的堅守故事
安慶市黃梅戲藝術劇院，作為黃梅戲傳承的重要陣地，承載著黃梅戲未來的希望。在劇院后臺，00后學員們每日要接受長達10小時的專業訓練。他們在老師的嚴格指導下，刻苦練習水袖功、唱腔、身段等專業技藝。水袖功是黃梅戲表演中非常重要的一項技藝，學員們需要通過反復練習，才能掌握水袖的舞動技巧，使其在表演中能夠準確地表達出人物的情感和意境。
盡管訓練十分艱苦，堅持下來的年輕人不多，但這些留下來的學員們都是黃梅戲的未來希望。他們對黃梅戲充滿了熱愛和執著，愿意為了這門藝術付出努力。當晚的《女駙馬》演出中，年輕演員們以精湛的表演贏得了觀眾的陣陣掌聲。他們在舞臺上的每一個動作、每一個眼神都充滿了感染力，將劇中人物的形象生動地展現出來。他們的努力與付出，體現了黃梅戲傳承的堅韌精神，也展示了黃梅戲藝術后繼有人的良好態勢。例如，一位年輕演員在接受采訪時表示，雖然訓練很辛苦，但每當看到觀眾對自己表演的認可，就覺得一切都是值得的。
跨界對話：尋找年輕化表達
面對新媒體興起和娛樂方式多元化帶來的挑戰，黃梅戲的年輕化傳播成為了亟待解決的關鍵課題。在最后的座談會上，團隊成員與當地文化工作者齊聚一堂，就“戲曲年輕化”展開了熱烈討論。彭欣語提出的“戲曲+短視頻”傳播方案，得到了與會者的積極響應。在當今短視頻流行的時代，通過短視頻平臺傳播黃梅戲，可以吸引更多年輕觀眾的關注。例如，可以制作精彩的黃梅戲片段短視頻，配上時尚的音樂和特效，在抖音、快手等平臺上發布，讓更多年輕人能夠輕松接觸到黃梅戲。
有位同學建議開發的戲曲主題文創產品，也引發了大家的共鳴。文創產品可以將黃梅戲的元素與現代設計相結合，開發出具有實用性和紀念性的產品，如戲曲主題的文具、飾品、玩具等。這樣不僅可以讓黃梅戲走進人們的日常生活，還可以作為文化禮品傳播黃梅戲文化。安慶文旅局相關負責人強調，要用年輕人熟悉的語言講好黃梅戲故事，這為黃梅戲的未來發展指明了方向。例如，可以將黃梅戲與現代影視、動漫等藝術形式相結合，創作出符合年輕人審美和喜好的作品。
黃梅戲作為安徽最具代表性的地方戲曲，2006年入選首批國家級非遺名錄，在戲曲文化中占據著重要地位。然而，近年來，隨著時代的快速發展，新媒體的興起和娛樂方式的多元化，傳統戲曲面臨著諸多嚴峻挑戰。觀眾老齡化、傳承斷層等問題日益凸顯，黃梅戲的發展受到了一定的沖擊。
為推動黃梅戲的傳承與發展，安慶市自2019年起實施“黃梅戲振興計劃”。該計劃通過數字化保護、年輕人才培養等一系列措施，積極探索非遺傳承的新路徑。例如，安慶市加大了對黃梅戲藝術的資金投入，用于支持黃梅戲的創作、演出和人才培養；同時，加強了對黃梅戲傳統劇目的挖掘和整理，通過數字化技術將其保存下來，并進行傳播。此次大學生團隊的調研活動，恰逢其時，為觀察傳統文化在年輕群體中的傳播效果提供了鮮活樣本。通過大學生的視角和調研，可以更好地了解年輕一代對黃梅戲的認知和需求，為黃梅戲的年輕化傳播提供有益的參考。
當夕陽西下，余暉灑在長江邊的戲曲雕塑上，團隊成員在雕塑前合影留念。這一天，他們在黃梅戲的世界里穿梭，既觸摸到了黃梅戲厚重的歷史，也感受到了其蓬勃的現代活力。“非遺傳承不是簡單的復制過去，而是要讓傳統文化活在當下”，組長的感悟道出了這次調研的核心價值。隨著越來越多年輕人的加入，黃梅戲這項古老藝術正書寫著新的時代篇章。他們將帶著對黃梅戲的熱愛和理解，回到各自的生活中，成為黃梅戲文化的傳播者和推動者。在傳承與創新的道路上，黃梅戲將不斷前行，綻放新的光彩。例如，一些年輕人可能會將黃梅戲與現代音樂、舞蹈等元素相結合，創作出新的藝術作品；還有些年輕人可能會通過社交媒體等平臺，宣傳黃梅戲的魅力，吸引更多同齡人關注。相信在年輕一代的努力下，黃梅戲將會在新時代煥發出更加絢爛的生機與活力。
圖：彭欣語
文：左倩怡
